Dzieci

Kategoria zbiorcza dla wydarzeń sportowych lub kulturalnych, które są dostępne na Polsat Box Go.

Events

Film

Programy

Seriale

Sport

Kanały TV

Na żywo

Program TV

Pakiety

Moja lista

Mam kod

To najmocniejszy, a jednocześnie najbardziej osobisty film w karierze Martina Scorsese. XVII wiek. Dwóch młodych jezuitów pokonuje tysiące kilometrów, aby potajemnie przedostać się do Japonii, gdzie toczy się bezwzględna walka z chrześcijaństwem. Misjonarze poszukują swojego nauczyciela – słynącego z odwagi kapłana, o którym krążą plotki, że wyrzekł się wiary katolickiej i został buddyjskim mnichem. To, czego doświadczą, wystawi ich umiejętności przetrwania, a także wszystko, w co wierzą, na najcięższą próbę.

Silence

Milczenie

Nagrodzone Oscarami i nominowane do Oscarów filmy z całego świata. 

Filmy Oscarowe

Gutek Film

Wyselekcjonowane filmy dla miłośników dobrego kina.

Klub Konesera

Po 20 latach nieobecności Odyseusz wraca na Itakę. Zmieniony nie do poznania, pragnie odzyskać wszystko co stracił. Jego królestwo jest w ruinie, ukochana żona Penelopa więziona przez natrętnych zalotników, a nad ich synem wisi widmo śmierci, gdyż każdy widzi w nim przeszkodę w drodze do władzy. Odys, wyczerpany wojną i bez dawnego blasku, musi odnaleźć siłę, by odzyskać rodzinę oraz tron.

The Return

Powrót Odyseusza

Paolo Sorrentino, twórca nagrodzonego Oscarem „Wielkiego piękna”, przedstawia olśniewającą wizualnie, pełną emocji i błyskotliwego humoru opowieść o gościach luksusowego hotelu u podnóża Alp.
Wybitny kompozytor otrzymuje od angielskiej królowej nieoczekiwaną propozycję. Piękna kobieta chce się dowiedzieć, dlaczego mąż porzucił ją dla dziewczyny, od której wszystko ją różni. Słynny reżyser szuka idealnego zakończenia dla swojego najważniejszego filmu. Charyzmatyczny aktor, znany z roli w superprodukcji, chce znaleźć prawdziwe życiowe wyzwanie. Miss Universe postanawia wszystkim pokazać, dlaczego to ona jest najpiękniejszą kobietą na świecie. Wielka gwiazda zjawia się po latach, by prosto w twarz powiedzieć mężczyźnie swojego życia, co naprawdę o nim myśli. Kilka letnich dni, podczas których wyjdą na jaw najgłębsze tajemnice, a wystawione na próbę zostanie powszechne pragnienie wiecznej młodości.

La giovinezza

Młodość

To jeden z najlepszych filmów w imponującym dorobku braci Dardenne. Drapieżna, przenikliwa, niepostrzeżenie łącząca kino społeczne z thrillerem i melodramatem opowieść o przyszywanym uchodźczym rodzeństwie trafia prosto w serce, kiedy pyta, czy w Europie naprawdę wszyscy ludzie mogą stać się braćmi?

Tori jest małym chłopcem, Lokita zaledwie nastolatką, oboje uciekli przed przemocą i biedą z Afryki Zachodniej i chcieliby razem ułożyć sobie życie w Belgii. Obojętność imigracyjnych urzędników, rodziny domagające się wsparcia i długi zaciągnięte u przemytników spychają jednak bohaterów w szarą strefę, gdzie do eksploatowania pozbawionych opieki i praw dzieci przyłączają się przestępcy. Podejrzani dla urzędów, bezbronni wobec przemocy, chłopak i dziewczyna mają tylko siebie.

Tori et Lokita

Tori i Lokita

Twórca rewelacyjnego „Pokoju syna” powraca z poruszającym filmem o miłości, gniewie i wybaczeniu. To pełna zaskakujących zwrotów akcji historia, która rozpoczyna się od wypadku. Ta tragedia na zawsze odciśnie piętno na małżeństwie surowego sędziego, a inne dramatyczne zdarzenie z udziałem wiekowego sąsiada położy się cieniem na losach dwóch żyjących drzwi w drzwi rodzin. Kolejne z tytułowych trzech pięter zajmuje młoda matka, żona wiecznie nieobecnego męża. Zajęci swoimi problemami sąsiedzi nie dostrzegają jej dojmującej samotności. Włoski reżyser subtelnie nawiguje pośród splątanych interesów i skłębionych emocji, przekonując, że jedynym sposobem na rozsupłanie konfliktów – nie tylko sąsiedzkich – jest wybaczenie.

Tre Piani

Trzy piętra

Subtelna love story, płomienny manifest równości i pochwała kobiecego spojrzenia. Nagrodzony w Cannes za scenariusz film Céline Sciammy ubiera w XVIII-wieczny kostium jak najbardziej współczesne pragnienia i uczucia. Ich wyrazicielkami są szykowana do aranżowanego małżeństwa arystokratka Heloiza oraz jej portrecistka - wyemancypowana Marianne. Portret ma powstawać w sekrecie: Heloiza nie chce bowiem pozować, buntując się w ten sposób przeciwko przymusowemu zamążpójściu. Intymna więź, jaka nieoczekiwanie rodzi się pomiędzy bohaterkami, stanie się siłą zdolną przełamać niejedno tabu.

Portrait de la jeune fille en feu

Portret kobiety w ogniu

Felice Lasco powraca po 40 latach do rodzinnego miasta i starej matki. Wiedziony poczuciem winy i tęsknotą, nie zauważa, że dzielnica katakumb, cmentarzysk, nędznych suteren i splątanych uliczek wciąga go jak bagno. Sprzymierzony z walczącym z mafią lokalnym księdzem, niepogodzony z własną mroczną przeszłością mężczyzna szuka w Sanità swojego starego przyjaciela, zapominając o tym, że nostalgia bywa pułapką.

Nostalgia

Najczulszy, najcieplejszy, bezwstydnie romantyczny film Xaviera Dolana to pean na cześć przyjaźni. Historia jednego pocałunku, który wstrząśnie starą znajomością, zmąci beztroskie wody młodości i na zawsze odmieni życie tytułowych bohaterów.

Maxime pragnie uciec od kiepskiej pracy i jeszcze gorszej relacji z matką aż do Australii; zaś Matthias planuje ślub i prawniczą karierę. Ich plany pokrzyżuje jednak udział w studenckim filmie, w scenie pocałunku. Spotykają się w niej, ubrane w almodovarowskie błękit i czerwień, tłumione latami uczucia i nieoczekiwanie odkryte pożądanie.

Matthias et Maxime

Matthias i Maxime

Carlos Reygadas opowiada o małżeństwie, które decyduje się żyć w otwartym związku i stopniowo prowadzi swoją relację na skraj przepaści. W główne role – szalejącego z zazdrości Juana i jego zaangażowanej w romans z Amerykaninem partnerki Esther – wcielili się sam reżyser i jego żona Natalia López. Na ekranie towarzyszą im ich własne dzieci, Rut i Eleazar Reygadas. „Nasz czas” nie ma jednak nic wspólnego z ekshibicjonizmem. Intymne są w nim przede wszystkim pytania o relacje i pasja, z jaką twórca dzieli się nimi z widzami. Akcja filmu rozgrywa się na meksykańskiej prowincji, w rodzinie zamożnych farmerów, którzy łączą ciężką pracę na ranczu z zamiłowaniem do sztuki. Obserwując walczące zwierzęta i zmagających się ze sobą ludzi, Reygadas pokazuje, jak kultura tworzy tamę dla instynktów, jak przekuwa pożądanie, agresję i namiętność w muzykę czy film. Ale wskazuje też na zagrożenie, jakim dla związków jest dziś technologia. Łatwość podróżowania i dostęp do różnych form komunikacji kuszą obietnicami innych miłości, innego życia. Tytułowy „nasz czas” ma więc u Reygadasa wymiar i prywatny, i szerszy wymiar społeczny.

Nuestro tiempo

Nasz czas

Film nagrodzonego Oscarem László Nemesa to wycieczka do Budapesztu u progu XX wieku, po którym oprowadza nas młodziutka Irisz, starająca się rozwikłać zagadkę z przeszłości. Dziewczyna szuka zaginionego brata, ale też odpowiedzi na pytania o własną tożsamość. Błądzi, zapuszcza się w zaułki i ślepe uliczki, odkrywa wnętrza eleganckich sklepów, pałaców, ale też kryjówki anarchistów i nędzne robotnicze klitki. Oto świat technologicznego triumfu i cywilizacyjnego zacofania, luksusu i niepokoju. Niesłychanie sugestywna aura apokalipsy, tytułowego „schyłku dnia”, przypomina, że nic nie trwa wiecznie, że dzisiejsze stolice to jutrzejsze peryferie, że historia wcale nie dobiegła końca. Nostalgiczny, skąpany w dogorywającym świetle – i bardzo głośno bijący na alarm, film węgierskiego reżysera to nie tyle podróż w przeszłość, ale przede wszystkim requiem dla naszego świata. Perfekcyjna mieszanka kryminału, thrillera i kina kostiumowego. Zachwycający wizualnie portret Europy na „beczce prochu” – tuż przed wybuchem I wojny światowej.

Napszállta

Schyłek dnia

Leonid, zwany Pamfirem, przed laty porzucił przemytniczy proceder, żeby zarabiać uczciwe pieniądze w Polsce. Po dłuższej nieobecności wraca do rodzinnej wioski gdzieś na granicy Ukrainy z Rumunią. Stęskniony za nim syn w akcie desperacji podpala lokalną cerkiew – wierzy, że w ten sposób zatrzyma ojca w domu. Problem w tym, że świątynia nie należy już do Kościoła, lecz do miejscowej mafii. Leonid musi uruchomić dawne przestępcze kontakty, by spłacić dług, a każda decyzja, którą podejmuje, wciąga go coraz bardziej w sieć korupcyjnych i mafijnych układów.

Pamfir

„Maiden” to trzymająca w napięciu – niczym rasowy thriller – opowieść o grupie upartych, odważnych i niezależnych kobiet, które stworzyły pierwszą w historii żeńską załogę startującą w prestiżowych i ekstremalnie niebezpiecznych regatach Whitbread Round the World Race.

W dokumencie Aleksa Holmesa poznajemy fascynujące biografie dziewczyn przecierających szlak kolejnym pokoleniom buntowniczek. Wśród nich na pierwszy plan wybija się Tracy Edwards – organizatorka przedsięwzięcia, która prócz walki z żywiołem, musiała zmierzyć się także z lekceważeniem i pogardą mężczyzn.

Maiden

Nieprzewidywalna, rozpędzona, stale zmieniająca gatunkowe przebrania „La Gomera” kluczy i myli scenariuszowe tropy, niczym wyjątkowo sprytny zbieg. Kryminalna komedia w reżyserii Corneliu Porumboiu zaskakuje pomysłowością, bawi absurdalnym humorem, a przede wszystkim dowodzi, że każdy, kto traktuje siebie śmiertelnie poważnie, jest po prostu śmieszny.
Mistrz rumuńskiej Nowej Fali zabiera nas na wakacje od powagi na tytułową Gomerę, jedną z Wysp Kanaryjskich. To tu przypływa skorumpowany, ponury gliniarz z Bukaresztu, by nauczyć się sekretnego lokalnego języka gwizdów, el silbo. Dzięki niemu Cristi może dogadywać się z mafią i planować porwanie, gwiżdżąc na policyjne podsłuchy. Nauczycielami Rumuna zostają tutejszy gangster i tajemnicza, ciemnowłosa femme fatale (Catrinel Marlon; zresztą to właśnie kobiety pociągają za sznurki tej nietypowej opowieści o policjantach i złodziejach).

La Gomera

„Lingui” to kameralna, poruszająca do głębi opowieść o matce, która podejmuje najwyższe ryzyko, by ocalić córkę, i o opresji, z której rodzi się kobieca solidarność. Słowo „lingui” oznacza w Czadzie „więź” – ze wspólnotą, z najbliższymi. Film Harouna to pełna mocy i nadziei na lepsze jutro opowieść o dojrzewaniu do samostanowienia i wyzwalaniu się spod władzy stereotypów dzięki aktom solidarności i troski. To także niezwykłej urody kino nasycone poezją i prawdziwy obraz części świata, którą dotąd oglądaliśmy oczami zachodnich twórców czy podróżników.

Lingui

Po tragicznej śmierci męża Inga, prowadząca zadłużoną farmę mleczną rolniczka w średnim wieku, buntuje się przeciwko potężnej lokalnej Spółdzielni. Kobieta próbuje przekonać innych rolników, aby dołączyli do niej w walce z korupcją, ale napotyka wielki opór. Zmusza ją to do konfrontacji z wpływowym przedsiębiorstwem. Inga musi użyć swojej pomysłowości i sprytu, aby wyrwać się z patowej sytuacji i wreszcie zacząć żyć na własnych warunkach. Komediodramat o pogrążonej w żałobie kobiecie, która postanawia przeciwstawić się obowiązującym zasadom i zacząć żyć na własnych warunkach.

The County

Daleko od Reykjaviku

Inspirowana autentycznymi wydarzeniami opowieść o grupie tancerzy, którzy w pewną zimową noc spotykają się w opuszczonej szkole na odludziu. Taneczna próba w rytm przebojów Daft Punk, Apex Twin i Soft Cell szybko zamienia się w pełną seksualnego napięcia imprezę. Gdy wychodzi na jaw, że domowej roboty sangrię ktoś doprawił narkotykami, dzika zabawa w zamkniętym budynku przeradza się w ekstremalny, psychodeliczny trip.

Climax

Jeden z najoryginalniejszych filmów ostatniego roku, dzikie dziecko horroru i mrocznej baśni, urodzone w krainie, w której nie sposób odróżnić dnia od nocy, dobra od zła, a człowieka od zwierzęcia. Choć jednym kopytkiem tkwi w ludowych wierzeniach, ten wywołujący dreszcze film opowiada na wskroś współczesną historię o ciemnej stronie macierzyństwa, żałobie i dzikości, która drzemie w nawet najspokojniejszych sercach.

Lamb

Nie było jeszcze takiego filmu o zwierzętach. „Gunda” jest nakręconym z niespotykaną empatią portretem zwierząt hodowlanych: tytułowej świni i jej młodych, a także krów i kurczaków. Wybitny dokumentalista Wiktor Kossakowski, jak sam o sobie mówi: pierwszy wegetarianin ZSRR, postawił kamerę na wysokości oczu swoich bohaterów. Ta perspektywa pokazuje, bez żadnego dydaktyzmu i pouczania, jak złożone są światy psychiczne zwierząt hodowlanych. Reżyser wybrał powolną obserwację. Zrezygnował z muzyki i koloru, aby nie manipulować zanadto emocjami. Podobnie jak w swoich poprzednich filmach pozostawia widzowi swobodę interpretacji. Nie sposób jednak po seansie nie pomyśleć o własnym stosunku do hodowli przemysłowej zwierząt i jedzenia mięsa. „Gunda” jest kameralnym dokumentem nakręconym z wielkim sercem i otwartą głową. Kossakowski otwiera perspektywę przekraczającego wszelkie granice międzygatunkowego spotkania.

Gunda

Gdy czujesz gniew i sprzeciw wobec tego, co robią politycy, nie czekaj. Walcz o swoje prawa.

Są wczesne lata 90., epidemia AIDS zbiera we Francji żniwo przy cichej zgodzie rządu i koncernów farmaceutycznych. Zmowę milczenia wokół choroby starają się przerwać aktywiści z paryskiego ACT UP, organizując akcje, marsze i happeningi. 120 uderzeń serca to pełen pasji i furii portret młodości, rasowe, rozdyskutowane kino polityczne i poruszająca love story. To także zbiorowy portret pokolenia, chyba ostatniego, które tak namiętnie wierzyło w możliwość zmiany i w to, że politykę trzeba uprawiać na ulicach. Wyróżniony Grand Prix przez canneńskie jury (na czele którego stał Pedro Almodóvar) film Robina Campillo jest powrotem do lat 90.: reżyser sam był aktywistą ACT UP, a jego partner zmarł na AIDS.

120 battements par minute

120 uderzeń serca

Szybkie samochody, imprezy i alkohol - to codzienność 25-letniego Louisa. Jego ojciec Jean-François, dyrektor generalny luksusowej grupy hotelowej, zmęczony zachowaniem syna, wymyśla więc podstęp. Tworzy XVII-wieczny „Truman Show”, w którym Louis budzi się jako ubogi lokaj. Światła, kamera, akcja: wszystko jest przygotowane, aby dać mu nauczkę. Tylko, że nic nie idzie zgodnie z planem…

Le Larbin

Książę

Matka dwójki adoptowanych dzieci dowiaduje się o możliwym romansie męża z jednym z ich dzieci, a jej poczucie obowiązku przybiera makabryczny obrót.

Endless Summer Syndrome

Syndrom niekończącego się lata

Sasha i Guy Curtisowie wiodą idealne życie. On jest kuratorem sądowym, ona zajmuje się domem i ich córeczką, lecz pragnie powrócić do modelingu. Na jej drodze staje atrakcyjny fotograf, który szybko staje się kimś więcej. Tymczasem Guy wdaje się w niebezpieczną relację ze swoją podopieczną.


Illicit

Zakazane związki

W robotniczej dzielnicy Szwecji siostry Laura, Mira i Steffi radzą sobie same, pozostawione przez nieobecną matkę. Latem życie jest dzikie i beztroskie, ale gdy opieka społeczna planuje spotkanie, Laura musi znaleźć kogoś, kto podszyje się pod ich matkę, by uniknąć rozdzielenia. Dziewczyna ukrywa problem przed młodszymi siostrami, ale sytuacja nie jest łatwa.

Paradise Is Burning

Raj w płomieniach

Rodzina przybywa do willi w nadmorskiej wiosce i znajduje nieznajomą w basenie. Kobieta z zielonymi paznokciami twierdzi, że jest botaniczką. Jej obecność podkreśla dystans między rodzicami, Isabel i Joe. Napięcia szybko rosną, a idealne wakacje zamieniają się w niebezpieczne widowisko.

Swimming Home

Płynąc do domu

Podczas hiszpańskiej grypy w 1918 roku, postępowy dziennikarz i jego żona zatrudniają tajemniczego kucharza. Gdy zaraza dociera na wyspę, rodzina i personel zostają odcięci od świata. Kucharz podburza służbę do buntu, co prowadzi do walki o dominację nad domem. Społeczne normy pękają, a cywilizacja ustępuje miejsca zwierzęcym instynktom.

Coup!

Kuchenna rewolucja

Trzech mężczyzn zakłada zespół hip-hopowy. Kiedy dołącza do nich nauczyciel JJ Ó Dochartaigh, muzyka staje się wyrazem politycznego sprzeciwu. Rapując w ojczystym języku irlandzkim, zespół szybko staje się nieprawdopodobnym figurantem ruchu na rzecz praw obywatelskich, mającego na celu ocalenie swojego języka ojczystego. Mężczyźni podejmują też walkę, próbując pokonać policję, siły paramilitarne i polityków, którzy chcą ich uciszyć. Ich anarchiczne podejście do życia często jednak czyni z nich swoich najgorszych wrogów.

Kneecap

Kneecap. Hip hopowa rewolucja

Kilka dni po urodzeniu martwego dziecka, piersi Robin zaczynają produkować mleko. Nie mogąc go wyrzucić, decyduje się na oddanie mleka. Jednak znalezienie miejsca do oddania okazuje się trudniejsze niż myślała, a mleko gromadzi się w jej zamrażarce, związku i życiu.

Milk

Mleko

Po śmierci znienawidzonego w Watykanie papieża, kardynałowie z całego świata zjeżdżają się na konklawe, by wybrać nowego przywódcę Kościoła. Obradom przewodzi kardynał Lawrence, który ma za zadanie jedynie czuwać nad ich sprawnym przebiegiem. Jednak, gdy zaostrza się walka dwóch wrogich frakcji, a na jaw zaczynają wychodzić kompromitujące tajemnice ich kandydatów, Lawrence staje przed dylematem. Zachować bezstronność i pozwolić wybrać osobę niegodną? Czy wbrew zasadom zaangażować się po jednej ze stron? A może poszukać trzeciego rozwiązania? Okazja nadarza się, gdy tuż przed rozpoczęciem głosowania wśród obradujących pojawia się nikomu nieznany kardynał Benitez, tajemniczy współpracownik nieżyjącego papieża. Kim jest? Kto za nim stoi? Jaki ma cel? Czy instytucję Kościoła czeka wstrząs, jakiego nie było w historii?

Conclave

Konklawe

Państwo Radleyowie wiodą spokojne życie w miasteczku i nikt, włącznie z ich dziećmi nie wie, że rodzina skrywa pewien mroczny sekret – są wampirami. Pomimo swoich naturalnych pragnień, stronią od krwi i robią wszystko, by dbać o wizerunek. Jednak, gdy ich nastoletnia córka zostaje zaatakowana przez kolegę z klasy i niespodziewani budzi się w niej pragnienie krwi, losy całego miasta są zagrożone.

The Radleys

Smak krwi

Mathieu (Yvan Attal) zawdzięcza wszystko swojemu przyjacielowi Vincentowi  (Guillaume Canet): dom, pracę, a nawet uratowanie mu życia 10 lat wcześniej. Razem ze swoimi partnerkami tworzą nierozłączną czwórkę i żyją bezchmurnym życiem na Lazurowym Wybrzeżu. Ale lojalność Mathieu zostaje wystawiona na próbę, gdy odkrywa, że ​​Vincent zdradza żonę, a jego kochanka zostaje znaleziona martwa...

Un coup de dés

Igrając z ogniem

Fanny, 17-letnia studentka z Francji, wyjeżdża na wymianę do Niemiec. W Lipsku poznaje swoją korespondencyjną przyjaciółkę Lenę, która jest w jej wieku i jest już całkowicie zaangażowana w działalność polityczną. Aby jej zaimponować, nieśmiała Fanny wymyśla sobie inne życie, ale szybko wpada w pułapkę swojego oszustwa.

Langue étrangère

Język obcy

Historię bitwy oglądamy oczami Jędrka – młodego chłopaka, który przeszedł przez łagrowe piekło i opuścił Rosję wraz z Armią Andersa jako jedna z tysięcy sierot. Czas niewoli zmienił go z chłopca z dobrej rodziny w kombinatora i drobnego złodziejaszka, który zrobi wszystko, aby przetrwać. Zetknięcie się z żołnierzami II Korpusu oraz budząca się miłość do sanitariuszki Poli sprawią jednak, że Jędrek przejdzie głęboką przemianę. Wkrótce na froncie ma dojść do decydującego ataku na broniony przez niemieckie oddziały klasztor położony na wzgórzach Monte Cassino – ta spektakularna bitwa zadecyduje o życiu wielu żołnierzy i dalszym ataku armii aliantów we Włoszech oraz zmieni na zawsze życie Jędrka.

Czerwone maki

Po niedawnych zgonach na plażach Bretanii, reporterka przybywa, by zbadać tajemnicę śmiercionośnych alg. Odkrywa, że dowody są ukrywane. Zdaje sobie sprawę, że niektórzy politycy, powiązani z lokalnymi korporacjami, próbują powstrzymać ją przed odkryciem prawdy.

Green Tide

Zielone algi

Historia legendarnej królowej Anglii, Katarzyny Parr (Alicia Vikander). Film opowiada o jej walce o przetrwanie ostatnich miesięcy życia chorego i agresywnego męża, Henryka VIII (Jude Law). W krwawej Anglii Tudorów, dwukrotnie zamężna, utalentowana i wykształcona Parr niechętnie zgadza się zostać szóstą żoną tyrana. Jej decyzja wiąże się z dużym ryzykiem, biorąc pod uwagę los jej poprzedniczek.

Firebrand

Regentka

Takumi mieszka w lesie niedaleko Tokio i opiekuje się córką Haną. Codzienny rytm społeczności zaburza przyjazd przedstawicieli korporacji, którzy na polanie odwiedzanej przez jelenie chcą zrobić nowoczesny przyczółek glampingowy, oferujący mieszczuchom biwakowanie w ekskluzywnych warunkach. Opór lokalnej społeczności jest spokojny, ale stanowczy. A im dalej w las, tym więcej pojawia się wątpliwości.

Evil Does Not Exist

Zła nie ma

Maria, odnosząca sukcesy szwedzka prezenterka telewizyjna, zmaga się z szokującymi oskarżeniami przeciwko mężowi. Aby uniknąć mediów, wyjeżdżają na urlop, ale nieoczekiwana konfrontacja prowadzi do desperackich zdarzeń. Maria ucieka na angielskie wrzosowiska, gdzie jej sielanka zmienia się w paranoję.

Unmoored

Niepewność

Gilby tego samego dnia traci pracę, mieszkanie i dziewczynę. Aby zrobić wrażenie na nowo poznanej siostrze przyjaciela, nieudacznik kłamie na swój temat. Początkowo wychodzi mu to na dobre: dzięki zmyślonej historyjce Gilby dostaje świetną pracę i zdobywa kobietę. Kłamstwo ma jednak krótkie nogi.

The Truth About Lies

Prawda o kłamstwach

Po śmierci męża, Petra zostaje wdową z nastoletnią córką Dominiką. Muszą zmierzyć się nie tylko z żalem, ale także z biurokracją: kredyty, pożyczki, czynsze, rachunki. Petra musi polegać na sobie, by walczyć o nowe życie.

Year of the Widow

Rok wdowy

Sophie, młoda Amerykanka, wyjeżdża na wakacje do Palermo, gdzie poznaje Giulio i jego czarujących przyjaciół. Zafascynowana nowym towarzystwem, spędza z nimi ostatnią dobę przed powrotem, pełną imprez i namiętności, jakby jutra miało nie być. Jednak beztroska przygoda szybko przeradza się w przerażającą walkę o życie, gdy Sophie zostaje uwikłana w mroczny świat sycylijskiej przestępczości.

Here Now

Do samego końca

Emmanuelle wyrusza w podróż, by na nowo odkryć smak życia. Gdy zanurza się w świecie pełnym namiętności, każdy dotyk i spojrzenie do granic rozpalają jej zmysły. Wkrótce poznaje niedostępnego mężczyznę, który wciąż wymyka się jej z rąk, stając się wyzwaniem zarówno dla jej ciała, jak i duszy. W pogoni za tym co nieuchwytne, bohaterka stara się odkryć, czym jest prawdziwa intymność i pożądanie.

Emmanuelle

Statkiem podróżuje para modeli-celebrytów, Carl i Yaya, ale ich wycieczka szybko przestaje nadawać się na Instagram. Nagły sztorm – a raczej kałszkwał – sprawia, że owoce morza wracają tam, skąd przyszły, i demoluje jacht, a wraz z nim rozsadza całą społeczną hierarchię. Wywołujący salwy śmiechu film Rubena Östlunda, jednego z najlepszych europejskich reżyserów, to bezlitosna satyra na bogatych, a także kapitalna metafora naszych czasów. Wszyscy płyniemy statkiem, który już dawno obrał kurs na katastrofę. Uratuje nas tylko śmiech!

Triangle of Sadness

W trójkącie

Trzymająca w napięciu i wzruszająca historia ojca walczącego o ukochaną córkę. Michał jest filmowcem, ma żonę i siedmioletnią córeczkę. Pewnego dnia żona zaczyna się dziwnie zachowywać. Wszystko wskazuje na to, że jest psychicznie chora. Dochodzi do rozwodu, podczas którego sąd mimo wszystko przyznaje jej prawo opieki nad dzieckiem. Michał rozumie, że nie ma szans na odzyskanie córki w sposób legalny. Decyduje się ją porwać. W ten sposób zaczynają się ich kłopoty. Musi też od nowa poznać córkę, która zmieni jego podejście do życia. Tymczasem psychicznie chora matka zaczyna przejawiać skłonności do agresji z powodu utraty dziecka. Zbliża się nieuchronna konfrontacja...

Tato

Choć rozgrywa się w przeszłości, jest filmem jak najbardziej współczesnym – podobnie jak jego bohater, zielarz Jan Mikolášek, dla którego remedium na ludzkie cierpienie jest natura. Jej potężne moce zdolne są uzdrowić ciało, ale w filmie Holland to także przestrzeń prawdziwej wolności dla ducha. Tylko w łączności z nią możemy zrozumieć i zaakceptować to, kim naprawdę jesteśmy. Alchemiczna niemal wiedza o właściwościach ziół, jaką posiadł Mikolášek, i jego zdumiewający dar przenikania do ludzkiego wnętrza sprawiają, że do jego kliniki ciągną tysiące potrzebujących. Ale ten dar ma także swoją ciemną stronę. Przywołując legendarną postać czeskiego zielarza, reżyserka wydobywa na światło dzienne jego tajemnice, emocje i pragnienia, na które jedynym lekarstwem jest fanatyczne oddanie pracy. „Szarlatan” pokazuje, że talent bywa przekleństwem, a władza zawsze łączy się z pychą.

Charlatan

Szarlatan

Miarka się przebrała. Działania macochy oraz sióstr przyrodnich Kopciuszka przekroczyły wszelkie granice, co skłoniło ją do zamiany szklanych pantofelków i skorzystania z pomocy swojej Wróżki Chrzestnej w celu krwawej zemsty.

Cinderella's Revenge

Zemsta Kopciuszka

Big Nick wyrusza do Europy, by spotkać się z Donniem, który został wciągnięty w niebezpieczny świat handlarzy diamentów i brutalne mafijne rozgrywki. Tym razem planowany jest napad na największą giełdę kamieni szlachetnych na świecie. Gdy gra o łup niespodziewanie zmienia się w śmiertelną rywalizację, zdrada i zaskakujące sojusze przesądzą o losach bohaterów.

Den of Thieves 2: Pantera

Skok stulecia 2

Film o kamienistej drodze życia, samotności i relacjach z Bogiem wyróżniony nagrodami Edda i Robert.
Wirtuozerski popis reżyserii, przepiękne sfilmowane kino drogi, błyskotliwe i pełne czarnego humoru. Spektakularne, dramatyczne, a przy tym kapryśne pejzaże Islandii na bieżąco referują nam stan ducha bohaterów: wizualizują surowość zasad, portretują zlodowacenia duszy, zapowiadają spiętrzenie konfliktów.

Przez zimne strumienie, nagie skały i szmaragdowe mchy zmierza ku nowej parafii luterański ksiądz Lucas (Elliott Crosset Hove). Młodemu Duńczykowi towarzyszy lokalny przewodnik Ragnar (Ingvar Sigurðsson). Od początku ich relacja pełna jest napięć, bowiem kapłan ma misję i pasję kolonizatora, którym starzec uparcie się przeciwstawia.

Vanskabte Land

Godland

Tom Hardy powraca jako Venom, jedna z najbardziej złożonych i fascynujących postaci Marvela, w finałowym filmie trylogii. Eddie i Venom są na ciągłej ucieczce, ścigani przez siły z obu swoich światów. Zacieśniająca się wokół nich sieć niebezpieczeństw zmusza ich do podjęcia druzgocącej decyzji, która zakończy ich wspólną podróż. To ich ostatni taniec – koniec historii Venoma i Eddiego.

Venom: The Last Dance

Venom 3: Ostatni taniec

Saori po śmierci męża samotnie wychowuje nastoletniego syna Minato. Zauważa u niego niepokojące zachowanie i odkrywa, że jest gnębiony przez swojego nauczyciela. Żąda w szkole odsunięcia pana Hori od pracy z dziećmi. Koreeda zaskakuje, podsuwa różne tropy, opowiadając nam historię z trzech perspektyw - matki, nauczyciela i samego Minato. Reżyser opowiada o skomplikowanych emocjach - jakże różnych u każdego z bohaterów - w sposób czysty i subtelny. Dużym atutem filmu jest ścieżka dźwiękowa, jedna z ostatnich kompozycji niezrównanego Ryuichiego Sakamoto.

Kaibutsu

Monster

"Reagan" to historia człowieka, któremu udało się osiągnąć wielki i jasno określony cel: zmienić świat na lepsze. To także dzieje konfliktu, który zdefiniował drugą połowę XX wieku – opowieść o walce wolnych duchowo ludzi z totalitaryzmem, który sam Reagan nazwał "Imperium Zła". Nie należy zapominać, że centralnym polem bitwy w tej walce stała się Polska i że Polacy odegrali kluczową rolę w ostatecznym zwycięstwie. "Reagan" przypomina nam, że pod względem geopolitycznym i ideologicznym znajdujemy się obecnie w podobnym momencie historii. Zaledwie kilkadziesiąt lat po zakończeniu zimnej wojny ponownie stoimy na krawędzi. Świat desperacko próbuje zapanować nad imperialistycznymi ambicjami Rosji, a marksizm, choć w nowych szatach, wciąż walczy o kontrolę nad duszami ludzi. Ronald Reagan stał się jednym z symboli nadziei, duchowej siły i skutecznego przywództwa, które już raz uratowały świat; film dobitnie przypomina o tym, dlaczego tak się stało.

Reagan

Yūsuke jest aktorem i reżyserem teatralnym, a jego żona, Oto, telewizyjną scenarzystką, która lubi opowiadać historie także w łóżku – choć te scenariusze ocenzurowałaby każda stacja. Łącząca ich więź wydaje się głęboka – do momentu gdy Oto niespodziewanie umiera, pozostawiając po sobie wiele tajemnic. Pogrążony w smutku Yūsuke wyjeżdża do Hiroszimy, by tam reżyserować w teatrze „Wujaszka Wanię”, w którym główną rolę dostaje młody aktor, Kōji. Kōji znał Oto i zna odpowiedzi na dręczące męża pytania. Czy jednak Yūsuke zdobędzie się na konfrontację z mężczyzną, z którym być może zdradzała go żona? Jej obecność jest w pięknym, łagodnym, melancholijnym filmie stale wyczuwalna: Yūsuke puszcza bowiem w aucie kasety z czytanymi przez nią fragmentami „Wujaszka Wani”. Za kierownicą jego dopieszczonego Saaba siada wynajęta przez teatr szoferka, Misaki, której milczenie skrywa wspomnienie dawnej tragedii. Prowadzone przez nią auto staje się konfesjonałem dla wszystkich bohaterów, a poczynione w nim wyznania przyniosą nie tylko ulgę i spokój, ale także pozwolą stworzyć samotnikom nowe więzi.

Drive My Car

Paul Crewe, była gwiazda futbolu amerykańskiego, trafia do więzienia. Naczelnik jest wielkim fanem tego sportu i ma własną drużynę, złożoną ze strażników zakładu karnego. Jej liderem jest brutalny Knauer. Crewe dostaje zadanie stworzenia z więźniów zespołu, który będzie w stanie stoczyć bój z przedstawicielami wymiaru sprawiedliwości. Pomagają mu drobny kanciarz Caretaker i były trener Nate Scarborough. Kompletowanie drużyny okazuje się zadaniem trudnym, ale fakt, że przeciwnikiem są więzienni klawisze, mobilizuje skazańców.

The Longest Yard

Wykiwać klawisza

Film, który wyemitowany został na zakończenie trzeciej serii odcinków hitu Czwórki "Sprawiedliwi - Wydział Kryminalny", stanowi zwieńczenie tego sezonu i jego dwóch najważniejszych wątków osobistych. Osią fabuły filmu jest ślub Kuby Walczaka, którego burzliwy związek z Izą dojrzał wreszcie do nowego etapu i ważnych życiowych decyzji. Jednak, zanim dojdzie do kulminacyjnego momentu - ceremonii ślubnej - nastąpi cały szereg komplikacji, między innymi za sprawą drużby, Bolka Kowalskiego, który za punkt honoru postawił sobie zorganizowanie wieczoru kawalerskiego, jakiego Kuba nie zapomni do końca życia. Bolo osiągnie ten cel, choć niezupełnie tak jak zamierzał, bowiem sprawy szybko wymkną się spod kontroli. Równolegle rozwijać się będzie wątek Pauliny Wach, w której życiu uczuciowym nastąpił wreszcie przełom, a ona po raz pierwszy od lat gotowa jest zaufać mężczyźnie i na poważnie zaangażować się w nową relację. Cała opowieść rozpocznie się w szpitalu psychiatrycznym, a w miarę rozwoju historii bohaterowie i widzowie przekonają się, że naprawdę wszystko może się zdarzyć, nawet tak niewyobrażalna sytuacja, jak widok prokuratora Jagiełły w ornacie przy ołtarzu.

Sprawiedliwi – Wydział Kryminalny. Wszystko się może zdarzyć

Sprawiedliwi - Wydział Kryminalny. Wszystko się może zdarzyć

Trzykrotnie nominowany do Oscara Viggo Mortensen w swoim szczerym, pełnym czułości debiucie reżyserskim w aktorskim duecie ze znakomitym Lance’em Henriksenem. Poruszająca i pełna nadziei opowieść o rodzinie i wszystkich odcieniach miłości.

John wiedzie szczęśliwe życie w Los Angeles, gdzie mieszka razem ze swoją rodziną. Kalifornia to przyjazny i otwarty dla wszystkich świat, zupełnie inny niż dom rodzinny Johna, w którym wciąż mieszka jego ojciec – farmer przywiązany do ziemi i konserwatywnych wartości. Kiedy Willis zaczyna podupadać na zdrowiu, przenosi się do Los Angeles, by zamieszkać z Johnem i jego rodziną. Czy ojciec i syn, których od lat dzieli wszystko, będą potrafili porozumieć się i zaakceptować dzielące ich różnice?