Dzieci

Kategoria zbiorcza dla wydarzeń sportowych lub kulturalnych, które są dostępne na Polsat Box Go.

Events

Film

Programy

Seriale

Sport

Kanały TV

Na żywo

Program TV

Pakiety

Moja lista

Mam kod

„Grand Tour” to osobliwa opowieść o narzeczonych, rozłączonych na azjatyckich rubieżach, która urzeka błyskotliwym połączeniem poetyckiego trawelogu z kinem drogi. Portugalczyk łączy współczesność z historią, humor z melancholią, refleksję nad kolonizatorską przeszłością z fascynacją azjatyckimi kulturami. Zabiera nas w dziką odyseję od Singapuru, przez Tajlandię, Wietnam i Filipiny, po Japonię i Chiny. Znajdziemy tu elementy kina niemego czy teatru cieni, a także sztuki uliczne, operę i medytację – to naprawdę fascynująca mieszanka.

Grand Tour

Wyselekcjonowane filmy dla miłośników dobrego kina.

Klub Konesera

Lillian Hall (Jessica Lange), uwielbiana gwiazda Broadwayu, całkowicie oddaje się przygotowaniom do kolejnej wielkiej roli. Gdy jednak coraz częściej dopadają ją dezorientacja i zaniki pamięci, kobieta staje przed najtrudniejszym wyzwaniem w swojej karierze. Zdeterminowana, by stanąć na scenie podczas premiery, zmaga się nie tylko z wymaganiami sztuki, ale i z własnym umysłem.

Wspaniała Lillian

Angelo zawsze chciał podróżować, ale z pewnością nie spodziewał się, że tak szybko ruszy na pierwszą wyprawę. Kiedy jego rodzina w pośpiechu odjeżdża z postoju, a on zostaje pozostawiony samemu sobie, jest dość zagubiony. Las, do którego trafia, budzi dużo lęku – tu pojawia się armia czerwonych mrówek, tam kupa mchu okazuje się być zielonym stworem. Angelo chce za wszelką cenę opuścić krainę i w porę wręczyć babci uzdrawiający eliksir. Na swojej drodze spotka jednak wyjątkowo groźnego przeciwnika – robota Ultra, który zrobi wszystko, żeby dostać się do Źródła Życia. Animacja prezentowana na festiwalach w Cannes i Annecy to manifest siły potrzebnej do przeciwstawienia się złu.

Angelo dans la forêt mystérieuse

Fantastyczny Angelo

Tytułowy Milk (Sean Penn) to pierwszy w Stanach Zjednoczonych homoseksualista, który zostaje wybrany do rady miejskiej i walczy z dyskryminacją gejów i lesbijek. Ten charyzmatyczny przywódca swoją postawą zdobywa serca nie tylko tych, w obronie których staje, ale także tych, którzy do tej pory ludzi o odmiennej orientacji seksualnej traktowali jak trędowatych. Jego aktywność polityczna odbija się szerokim echem w całych Stanach Zjednoczonych, przysparzając mu zarówno zwolenników, jak i wrogów. Będąc u szczytu swoich możliwości, Milk zostaje zastrzelony przez konserwatystę, któremu miał rzekomo zrujnować życie.

Milk

Obywatel Milk

„Dalej jazda” to pełna humoru i wzruszeń historia rodziny, za którą czasem trudno nadążyć, ale bardzo łatwo ją pokochać. Ich codzienność nabiera rozpędu, gdy seniorzy – Ela i Józiek – postanawiają wybrać się w sentymentalną podróż przez Polskę. Przygotowania do szalonej eskapady wspiera wnuczka Justyna, która niebawem urodzi ich prawnuka, oraz zgryźliwy sąsiad Antoni Kryska. Jednak troskliwy syn Andrzej ani myśli puścić rodziców w świat. Przebojowi staruszkowie kradną więc kultową nyskę z jego komisu i ruszają, by spełnić marzenia. Elżbieta i Józiek jadą na własnych zasadach: śmieją się, ryzykują i kochają, jakby mieli po 20 lat. To, co wydarzy się po drodze, zmieni nie tylko ich, ale zbliży całą rodzinę Gugulaków.

Dalej jazda!

Grupa nieznajomych zostaje wybrana, żeby popełnić morderstwo idealne. Ale kiedy prosty napad kończy się krwawą zasadzką, bezwzględni zabójcy uświadamiają sobie, że jeden z nich jest kapusiem. Ale kto nim jest?

Reservoir Dogs

Wściekłe psy

Podczas swoich ostatnich dni, mieszkająca w Paryżu lat 70-tych XX wieku Maria Callas wyobraża sobie i przeżywa na nowo burzliwą, piękną i tragiczną historię swojego życia. To wspomnienia największej śpiewaczki operowej świata, które pełne są miłosnych uniesień, brawurowych występów, obecności na najbardziej ekskluzywnych salonach i poznawania najwybitniejszych osobistości tamtych czasów. Znajdzie się tu miejsce na historię miłosną z Arystotelesem Onassisem – jednym z najbogatszych ludzi tamtego okresu czy spotkanie z Johnem F. Kennedym. To historia kobiety niezwykle pewnej siebie, ale równocześnie niewyobrażalnie wrażliwej.

Maria

Maria Callas

Bliźniacy Hal i Bill odkrywają na strychu zabawkową małpkę swojego ojca. Wkrótce po tym, w ich najbliższym otoczeniu zaczyna dochodzić do serii zagadkowych i makabrycznych zgonów. Próbując odciąć się od ewidentnie nawiedzonego przedmiotu, bracia postanawiają wyrzucić małpę i kontynuować swoje życie, jakby nic się nie stało. Jednak po latach kolejne niewytłumaczalne śmierci wychodzą na światło dzienne. Czas nie jest sprzymierzeńcem, a zło czyha na każdym kroku.
W roli głównej znany z seriali „Dżentelmeni” i „Biały Lotos” Theo James, a wraz z nim na ekranie pojawią się również: Elijah Wood („Yellowjackets”, „Władca Pierścieni”) oraz gwiazda „Mecenas She-Hulk” – Tatiana Maslany.

The Monkey

Małpa

Sofiane, syn algierskiego dyplomaty, który studiuje we Francji, spotyka El Haja, ponurego pracownika muzułmańskiego domu pogrzebowego. Potrzebując pracy, Sofiane zostaje jego stażystą, co prowadzi go do odkrycia swojej prawdziwej tożsamości i głębszego zrozumienia życia.

Six Feet Over

Sześć stóp nad ziemią

Pasażerowie nocnego promu do Nowego Jorku szykują się na niedługą, spokojną podróż do domu, nie podejrzewając, że większość z nich nie dobije do portu. Na skutek tajemniczej anomalii zwykła szara mysz przybiera postać łudząco podobną do pewnej gwiazdy dziecięcych kreskówek. Zamiast jednak emanować ciepłem i bawić najmłodszych, pulsuje nienawiścią i morduje niewinnych. Gdy krew zalewa pokład, a ilość trupów grozi zatonięciem, grupa pozostałych przy życiu pasażerów musi stoczyć krwawy bój o życie z bestią, której pysk wygląda tak znajomo.

Screamboat

Screamboat. Krwawa mysz

Pan K, wędrowny magik, wpada w kafkowski koszmar, gdy nie może odnaleźć wyjścia z hotelu, w którym spędził noc. Każda próba ucieczki wciąga go coraz głębiej, splatając jego los z tajemniczym budynkiem i jego osobliwymi mieszkańcami.

Mr. K

Konrad poświęcił blisko pięć lat, by stworzyć swój wymarzony strój. Choć cosplay traktuje jako sposób na poprawę własnego świata, radość daje też innym – często tym najbardziej potrzebującym.

Jednak także w fikcyjnym świecie przychodzą kryzysy, z którymi trzeba sobie radzić. A kiedy za maską zaczyna „brakować powietrza” – trzeba jakoś złapać oddech. Początkowo obiecujące rozwiązania problemów mogą okazać się błędne. Jak się wtedy nie poddać? Czy pomocne będzie trzymanie się marzeń?„Dobrze, że nosimy maski” to portret człowieka – perfekcjonisty, który – wcielając się w fikcyjne postacie z odległej galaktyki – mierzy się z realnym życiem: pracą, duchowością i potrzebą przynależności. Intymna, pełna humoru, ale i wzruszeń historia fanowskiej pasji, która staje się sposobem na życie.

Dobrze, że nosimy maski

Kenneth Branagh przedstawia częściowo autobiograficzny dramat skupiający się na rodzinie klasy robotniczej i dzieciństwie ich małego syna w czasie konfliktu.

Belfast

Grupa podróżników z 2051 roku przybywa z pilną wiadomością do teraźniejszości: ludzkość przegrywa globalną wojnę ze śmiercionośnym gatunkiem obcych. Żołnierze i cywile z muszą zostać przetransportowani do przyszłości i dołączyć do walki.

The Tomorrow War

Wojna o jutro

Świat po katastrofie, która 25 lat temu wyludniła Ziemię. Matka (Tilda Swinton), Ojciec (Michael Shannon) i Syn (George MacKay) mieszkają w luksusowym, podziemnym bunkrze, wiodąc bezpieczne i pełne przepychu życie oparte na rutynie i codziennych rytuałach. Pozorną idyllę zakłóca nagłe przybycie nieznajomej Dziewczyny (Moses Ingram), zmuszając mieszkańców schronu do zmierzenia się z tłumionymi uczuciami i bolesną prawdą o nich samych.

The End

Koniec

Odurzające, hipnotyczne kino o poszukiwaniu raju na ziemi, miłosnym głodzie i erotycznej obsesji. „Queer” teleportuje widzów do świata nieposkromionych pragnień, szamańskich rytuałów i zmysłowej, dzikiej natury. Bohaterami są dwaj Amerykanie: posągowo piękny, młody Gene Allerton (Drew Starkey), i starszy od niego, zmagający się z uzależnieniami i samotnością William Lee (Daniel Craig). Bohaterowie, amerykańscy ekspaci, spotykają się w Meksyku lat 40. i rozpoczynają transową podróż, która zawiedzie ich aż do ekwadorskiej dżungli. Ekranizacja kultowej powieści Williama S. Burroughsa wydobywa z literatury cały wizualny przepych i zmysłowe piękno, jednocześnie nie uciekając od przenikliwego politycznego komentarza. Satyra na pruderyjną i pełną hipokryzji Amerykę splata się tu z najintensywniejszym ekranowym romansem ostatnich lat.

Queer

8-letni pasterz Feliciano odczuwa euforię: Peru ma szansę zakwalifikować się do Mistrzostw Świata. Tymczasem firma wydobywcza zagraża jego wiosce.

Through Rocks and Clouds

Poprzez skały i chmury

Marian Malin ma wszystko, czego mogłaby sobie życzyć: pasję, pracę, miłość. Aż do momentu, gdy ona i jej mąż padają ofiarą ataku terrorystycznego w centrum Wiednia. Zewnętrzne obrażenia goją się szybko, ale trauma Marian jest tak głęboka, że ucieka do opuszczonego domu swoich dziadków na wsi. Wędrując po lasach, Marian powoli odkrywa na nowo poczucie wolności, które odczuwała jako dziecko, ale jednocześnie otwiera stare rany swoich dawnych najlepszych przyjaciół, Gerti i Franza, którzy zostali na miejscu.

Woodland

Dwie od lat skonfliktowane ze sobą siostry – Jaśmina i Małgorzata – wyruszają z Warszawy do Charkowa, by przywieźć stamtąd ciężko rannego ojca. Po wybuchu wojny w Ukrainie mężczyzna pracował tam jako wolontariusz, przewożąc materiały medyczne. Relacja sióstr nigdy nie należała do najłatwiejszych. Młodsza Małgorzata zawsze czuła się gorsza, bardziej wyobcowana i niechciana. Miała poczucie, że ojciec faworyzuje starszą Jaśminę. Teraz jednak, dla dobra najbliższej im osoby, dziewczyny muszą połączyć siły i porzucić dawne urazy. Czy im się to uda? Czy w tym nieludzkim świecie, do jakiego dotarły, znajdzie się miejsce na miłość, zrozumienie i wybaczenie?

Dwie siostry

Opowieść o życiu kobiety w Mississippi i zarazem debiut fabularny nagradzanej poetki, fotografki i reżyserki Raven Jackson. Artystka składa swoim dziełem hołd dla pokoleń ludzi i miejsc, które nas kształtują.

All Dirt Roads Taste of Salt

Polne drogi mają smak soli

Kuchnia wielkiej nowojorskiej restauracji jest jak mikrokosmos, w którym krzyżują się drogi grupy marzycieli z różnych stron świata. Ich aspiracje i pragnienia boleśnie konfrontują się z rzeczywistością zarządzanej żelazną ręką restauracji. Młoda lecz doświadczona kelnerka Julia i utalentowany kucharz Pedro muszą ukrywać swoją relację. Młodziutka Estela dopiero wchodzi w ten świat. Pracujący tu od lat Max za wszelką cenę chce udowodnić swój talent. Nonzo marzy, by sprowadzić do Nowego Jorku rodzinę. Na wszystkich z góry spogląda właściciel Rashid, dla którego liczy się tylko sprawnie funkcjonujący biznes. Gdy pewnego dnia rano, szef zmiany odkrywa kradzież, wszyscy stają się podejrzani.

La Cocina

Apetyt na więcej. La Cocina

Pilot kultowego serialu z lat 90., „Słoneczny patrol”, opowiada o zespole ratowników hrabstwa Los Angeles, którym przewodzi heroiczny Mitch Buchannon.

Słoneczny patrol: alarm przy molo w Malibu

Podczas wizyty w Toronto, Werter poznaje Charlotte, kobietę swojego życia – niestety zaręczoną. Choć zdrowy rozsądek, podobnie jak jego najlepszy przyjaciel, podpowiada mu, by odpuścił, on decyduje się posłuchać serca, co prowadzi do wielu romantycznych, lecz nieco desperackich decyzji. Pełna uroku relacja tej pary dowodzi, że kiedy w grę wchodzi miłość, logika zwykle idzie na spacer.

Young Werther

Młody Werter

400 r. n.e., w zapomnianych czasach starożytnej Ameryki, samotny wojownik ścigany przez bezwzględnego tyrana, za wszelką cenę chce ratować historię swojego upadłego narodu.

The Oath

Przysięga

Kiedy zagubiona modelka zażywa nowy narkotyk na imprezie, przechodzi szokującą przemianę. Ścigana przez władze i niebezpieczny gang, rozpoczyna desperackie poszukiwania sposobu na odwrócenie skutków tej transformacji — tylko po to, by odkryć, że jej mutacje mogą uratować ludzkość.

The Fix

Antidotum

David Attenborough odkrywa przed nami fascynujące podwodne światy i zwraca naszą uwagę na potrzebę odbudowy życia w oceanach.

Ocean with David Attenborough

David Attenborough: Świat oceanów

Rok po tajemniczym zniknięciu swojej siostry Melanie, Clover i jej przyjaciele udają się do odległej doliny, w której zniknęła, w poszukiwaniu odpowiedzi. Przeszukując opuszczone centrum dla zwiedzających, odkrywają, że są prześladowani przez zamaskowanego zabójcę i mordowani jeden po drugim... tylko po to, aby obudzić się i znaleźć się z powrotem na początku tego samego wieczoru.

Until Dawn

Ta opowieść, stworzona przez Bernarda MacMahona, wypełniona jest hipnotyzującymi, psychodelicznymi oraz wcześniej niepublikowanymi materiałami filmowymi. To prawdziwa kinowa podróż przez twórczość i osobiste historie Led Zeppelin. Opowiedziana słowami samych członków zespołu, jest pierwszą oficjalnie autoryzowaną produkcją filmową, która rzuca nowe światło na historię jednej z największych ikon światowego rocka.

Obraz, będący połączeniem dokumentu i widowiska koncertowego, prezentuje unikalne i wcześniej nieznane nagrania z występów Led Zeppelin. To pełne emocji muzyczne doświadczenie pozwala widzom przenieść się na pierwsze trasy koncertowe zespołu, uzupełnione o osobiste i ekskluzywne wypowiedzi jego członków, znanych z dbałości o swoją prywatność.

Becoming Led Zeppelin

Nowa wersja kinowego przeboju z 1990 roku. Oparta na prozie Philipa K. Dicka opowieść o świecie, w którym sny stają się rzeczywistością.

Total Recall

Pamięć absolutna

Obsypana nagrodami historia ekscytującego romansu między początkującą sekretarką, a jej  szefem. Lee Holloway (Maggie Gyllenhaal) jest młodą, nieśmiałą dziewczyną, która właśnie wyszła z ośrodka psychiatrycznego. Próbuje stanąć na własne nogi, czego nie ułatwiają jej toksyczni rodzice. Pomimo braku stabilizacji psychicznej, Lee decyduje się podjąć pracę. Zatrudnia się jako sekretarka w kancelarii świetnego adwokata Edwarda Greya (James Spader). Wkrótce powstaje między nimi specyficzny układ, oparty na sadomasochistycznych upodobaniach Lee. Nie wszystko jednak potoczy się zgodnie z jej oczekiwaniami...  

Reżyserem tego oryginalnego obrazu jest Steven Shainberg, który wcześniej nakręcił m.in. dwa krótkie metraże z Angeliną Jolie i dramat Hit me. Scenariusz Sekretarki został oparty na opowiadaniu Mary Gaitskill, a twórczej inspiracji dostarczyły filmy Jane Campion i Mike’a Leigha. Duszny, perwersyjny nastrój współtworzy muzyka Angelo Badalamentiego (Miasteczko Twin Peaks). W roli Lee w

Secretary

Sekretarka

Wysokobudżetowa opowieść o Howardzie Hughesie, najszybszym człowieku w powietrzu i zarazem najbogatszym człowiek na ziemi.

The Aviator

Aviator

Lucien jest ludzkim magnesem: wszystko, co wykonane z żelaza, przykleja się do jego ciała. Wiejska Belgia na początku XX wieku nie jest miejscem dla jego niezwykłego talentu. Pewnego dnia przypadkowo przyczepia się do pociągu, który zabiera go daleko. Podczas tej podróży Lucien natrafia na wędrowny cyrk i jego barwną trupę. Jego magnetyzm przyciąga zarówno dobre, jak i złe rzeczy, często zmieniając bieg jego przeznaczenia.

The Magnet Man

Człowiek magnes

Po dłuższej nieobecności, Ola, najstarsza z trójki rodzeństwa, postanawia wrócić w rodzinne strony. Chociaż na pierwszy rzut oka wszystko wygląda znajomo, to w rzeczywistości życie jej bliskich ruszyło dalej. Mama ma nowego partnera, w garażu brakuje ulubionego samochodu taty, a rodzinny dom wkrótce ma zostać sprzedany. Relacje z bratem, siostrą i matką są dalekie od ideału. Ola wie, że to ostatni moment, aby pogodzić się z przeszłością i zacząć żyć na nowo. Pomogą w tym pełne ciepłych wspomnień rodzinne kasety video i zdjęcia znalezione na strychu.

Innego końca nie będzie

Lola cieszy się szczęśliwym życiem ze swoim partnerem, Bruno, aż niespodziewana ciąża wywrac do góry nogami jej wszystkie plany. Chociaż Lola zawsze była pewna, że macierzyństwo nie jest dla niej. Teraz czuje się wyzwaniem przez społeczne oczekiwania i stawia czoła swoim wewnętrznym lękom. Bruno również nigdy nie wyobrażał sobie siebie jako ojca. Aż do teraz.

Mamífera

Mamifera

14-letni Elias czuje się przyciągany do swojego nowego sąsiada i kolegi z klasy, Aleksandra. Wkrótce zdaje sobie sprawę, że po raz pierwszy naprawdę się zakochał. Interakcje z przyjaciółmi i rodziną przynoszą więcej pytań niż odpowiedzi. Zdezorientowany swoimi rozwijającymi się uczuciami, Elias próbuje uporządkować swój wewnętrzny chaos, aby udowodnić, że jest wart serca Aleksandra.

Young Hearts

Młode serca

Oparta na faktach historia, która mrozi krew w żyłach. Duncan, doświadczony nurek wyrusza wraz z zespołem na swoją ostatnią wyprawę. Zadanie wydaje się z pozoru proste, jednak niespodziewane okoliczności zamieniają ich życie w prawdziwe piekło. Będąc setki metrów pod powierzchnią oceanu, toczą walkę z żywiołem, by uratować jednego z członków załogi, który traci dostęp do tlenu.

Last Breath

Ostatni oddech

Niepublikowane wcześniej materiały i kulisy powstania fenomenu „Johna Wicka”– od niezależnej produkcji po miliardową franczyzę.

Ten wyjątkowy dokument zabiera widzów za kulisy narodzin jednej z najbardziej ikonicznych serii akcji XXI wieku. Poznaj nieznane historie, wywiady z twórcami i aktorami oraz zobacz nigdy wcześniej niepokazywane ujęcia z planu. Jak skromny film akcji z Keanu Reevesem przekształcił się w globalny hit i zapoczątkował kinowe imperium? Oto cała prawda o drodze „Johna Wicka” na szczyt.

Wick Is Pain

John Wick: Będzie bolało

Przyjście na świat małej Partenope jest jak narodziny bogini. Na pięknej wyspie Capri objawia się kobieta idealna, która swą niezwykłą urodą zniewala mężczyzn, jednocześnie wymykając się ich żądzom. Ambitna, ogromnie ciekawa świata, nade wszystko ceni sobie wolność i szukanie własnej drogi przez życie. Od spotkanych na niej mężczyzn, amerykańskiego pisarza, lubieżnego biskupa czy zakochanego w niej do szaleństwa przyjaciela z młodości, uczy się patrzeć na świat pod różnymi kątami. Zanurzona w tętniącym żywiole neapolitańskiej codzienności nigdy nie daje się zdefiniować i ujarzmić.

Parthenope

Bogini Partenope

Keanu Reeves („47 roninów” „Matrix”), Ana de Armas („Seks, kłamstwa i narkotyki”) oraz Mira Sorvino („Zabójczy układ”) w mrocznym thrillerze, który rozgrywa się w świecie zjawisk nadprzyrodzonych.

Nowojorski detektyw Scott Galban (Keanu Reeves) prowadzi śledztwo w sprawie zabójstwa swojego długoletniego partnera. Odkrywa, że był on zamieszany w szantaż i prawdopodobnie właśnie dlatego zginął. Próbując rozwikłać sprawę, Galban dowiaduje się coraz więcej ma temat wdowy po partnerze, Janine (Mira Sorvino). Jednak kluczem do rozwiązania może okazać się, doznająca tajemniczych wizji, młoda kobieta (Ana de Armas). Czy naprowadzi ona Galbana na trop mordercy?

Daughter of God

Objawienie

Gwiazda serii „Matrix” Keanu Reeves w najnowszym filmie Eliego Rotha – reżysera pamiętnego „Hostelu”. Film wyprodukowany przez Teddy’ego Schwarzmana (nominacja do Oscara za „Grę tajemnic”) i Cassiana Elwesa, producenta nagrodzonego 6 Oscarami „Witaj w Klubie”

Evan Weber (Keanu Reeves), oddany mąż i przykładny ojciec dwojga dzieci, zostaje na weekend sam w domu. Wieczór tego dnia jest wyjątkowo paskudny, jest mglisto i pada rzęsisty deszcz. Zatopiony w pracy na projektem Evan słyszy pukanie. Za drzwiami stoją dwie kompletnie przemoczone dziewczyny proszące o pomoc. Mężczyzna w odruchu współczucia wpuszcza je do domu i pozwala się osuszyć. Nie wie, że właśnie popełnił największy błąd w swoim życiu…

Knock Knock

Kto tam?

"Artysta" to budzący zachwyt krytyki i miłośników kina namiętny romans i sentymentalna podróż do złotego okresu kina. Film po mistrzowsku łączy klasyczną, czarno-białą poetykę ze zrozumieniem oczekiwań nowoczesnego widza. To akcja, śmiech i łzy oraz, mimo pozorów, wycieczka do niezwykle barwnego świata. Opowieść dzieje się pod koniec lat 20. XX wieku, w czasie przełomu dźwiękowego. Koniec kina niemego był równocześnie końcem karier wielu gwiazd, będących u szczytu popularności. Czy słynny aktor George Valentin podzieli los "wielkich zapomnianych"? Czy płomienna miłość, która wybuchnie między nim a początkującą tancerką Peppy Miller zainspiruje go do walki o miejsce w świecie "nowego" Hollywood i ocali przed zapomnieniem oddanej kiedyś publiczności?

The Artist

Artysta

Losy kilku pokoleń krzyżują się w jednym miejscu na ziemi - domu będącym świadkiem wszystkiego, co w ich życiu najpiękniejsze, najzabawniejsze, najbardziej poruszające i dramatyczne. To tu dla jednych wszystko się zaczyna, a dla innych kończy. Tutaj rozkwita miłość, spełniają się marzenia, rodzą się przyjaźnie, pojawiają się pasje, ale i przychodzą rozczarowania. W tej niezwykłej, filmowej formie udaje się uchwycić istotę ludzkiego losu. Jego blaski i cienie, które wszyscy znamy bez względu na to skąd pochodzimy i gdzie przyszło nam żyć.

Here

Here. Poza czasem

„Podejrzana” to myląca tropy, pełna napięcia i zwrotów akcji opowieść o przyciąganiu się przeciwności oraz miłości, która potrafi pokrzyżować wszelkie plany i szyki.
Bohaterem thrillera jest policjant, który rozwiązując sprawę pewnej śmierci, zakochuje się głównej podejrzanej – wdowie po zmarłym. On cierpi na bezsenność, ona wie, jak uśpić jego czujność. On jest żonaty, ona łatwo traci mężów. On nocami czuwa pod jej domem, ona lubi być obserwowana. On coraz mniej o niej wie, za to coraz więcej do niej czuje. Czy jest aż takim mięczakiem? Czy ona jest aż tak zła? „Podejrzana” brawurowo zaciera ślady i myli tropy: przyprawiający o dreszcze film noir niepostrzeżenie zamienia się miejscami z czarną komedią, przebiera za rasowy melodramat, wdaje w szpiegowskie porachunki. Jest widowiskowy i urzekający stylem, hipnotyzujący, a przy tym rozpisany na pełne humoru dialogi. Pulsuje jednocześnie energią i romantyzmem, dowodząc, że Park Chan-wook należy do światowej czołówki wirtuozów reżyserii.

Decision to Leave

Podejrzana

„Lingui” to kameralna, poruszająca do głębi opowieść o matce, która podejmuje najwyższe ryzyko, by ocalić córkę, i o opresji, z której rodzi się kobieca solidarność. Słowo „lingui” oznacza w Czadzie „więź” – ze wspólnotą, z najbliższymi. Film Harouna to pełna mocy i nadziei na lepsze jutro opowieść o dojrzewaniu do samostanowienia i wyzwalaniu się spod władzy stereotypów dzięki aktom solidarności i troski. To także niezwykłej urody kino nasycone poezją i prawdziwy obraz części świata, którą dotąd oglądaliśmy oczami zachodnich twórców czy podróżników.

Lingui

Film nagrodzonego Oscarem László Nemesa to wycieczka do Budapesztu u progu XX wieku, po którym oprowadza nas młodziutka Irisz, starająca się rozwikłać zagadkę z przeszłości. Dziewczyna szuka zaginionego brata, ale też odpowiedzi na pytania o własną tożsamość. Błądzi, zapuszcza się w zaułki i ślepe uliczki, odkrywa wnętrza eleganckich sklepów, pałaców, ale też kryjówki anarchistów i nędzne robotnicze klitki. Oto świat technologicznego triumfu i cywilizacyjnego zacofania, luksusu i niepokoju. Niesłychanie sugestywna aura apokalipsy, tytułowego „schyłku dnia”, przypomina, że nic nie trwa wiecznie, że dzisiejsze stolice to jutrzejsze peryferie, że historia wcale nie dobiegła końca. Nostalgiczny, skąpany w dogorywającym świetle – i bardzo głośno bijący na alarm, film węgierskiego reżysera to nie tyle podróż w przeszłość, ale przede wszystkim requiem dla naszego świata. Perfekcyjna mieszanka kryminału, thrillera i kina kostiumowego. Zachwycający wizualnie portret Europy na „beczce prochu” – tuż przed wybuchem I wojny światowej.

Napszállta

Schyłek dnia

Matt i Alejandro powracają na pogranicze amerykańsko-meksykańskie, by dopaść Carlosa Reyesa, narkotykowego barona, który trudni się przemytem broni dla terrorystów. To co miało być szybką i stosunkowo prostą misją, wkrótce przeradza się w prawdziwą wojnę. Okazuje się bowiem, że Pentagon wydał zgodę na użycie oddziałów specjalnych i ciężkiego uzbrojenia do bezwzględnej walki z sojusznikiem terrorystów. Matt i Alejandro wiedzą, że te metody zamiast przynieść upragniony skutek, mogą wywołać katastrofę. Alejandro podejmuje się samotnej misji po drugiej stronie granicy, która każe mu się cofnąć w głąb mrocznej przeszłości, o której tak pragnął zapomnieć.

Soldado

Sicario 2: Soldado

Argentyńczyk Lisandro Alonso płynnie przemieszcza się pomiędzy kilkoma epokami, gatunkami i konwencjami. Czarno-biały western przypominający „Miasteczko Twin Peaks” lub najnowszy sezon „Detektywa”, skąpany w czerwono-niebieskich światłach radiowozu współczesny kryminał, którego akcja rozgrywa się w rezerwacie Indian w Dakocie, i wreszcie zanurzona w latach 70. przypowieść o winie, karze i gorączce złota w amazońskiej dżungli. „Eureka” skupia się na kwestii reprezentacji. Jej bohaterowie, rdzenni mieszkańcy obu Ameryk, zamknięci są w narzuconych im ramach, a ucieczką przed przesądzonym przez kolonizację (także artystyczną) losem jest nieustanny ruch, przemieszczenie w stronę tego, co nieuchwytne, radykalna przemiana. Tym procesom podlega także sam film, który nie przywiązując się do żadnej narracji, uwalnia od ich kategoryczności zarówno bohaterów, jak i widzów. To, co łączy wszystkie części „Eureki”, to hipnotyczny rytm, gęstość i uroda obrazów.

Eureka

Dramat doceniony nominacją do Złotej Palmy oraz dwoma nagrodami Cezar. "Pacifiction" obezwładnia już od pierwszej sceny – długiego travellingu przedstawiającego rozgrzane do czerwoności niebo nad oceanem i portem pełnym kontenerowców. Ich przytłaczająca obecność jest jednym z łączników polinezyjskiej wyspy ze światem naszej cywilizacji. A może raczej czegoś, co z niej pozostało. Przewodnikiem po tym raju utraconym jest De Roller, Wysoki Komisarz Republiki zarządzający archipelagiem w imieniu francuskich władz. Ubrany niczym Fitzcarraldo w nieskazitelnie biały garnitur, dużo mówi i stara się być skutecznym pośrednikiem między imperium a miejscową ludnością, wśród której zaczyna krążyć plotka o powrocie wciąż żywego w Polinezji koszmaru – wznowieniu prowadzonych przez Francję prób nuklearnych.

Tourment sur les îles

Pacifiction

Laureat nagrody w kategorii najlepszy film włoski na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. "Notturno" rozwija temat podjęty w poprzednim filmie reżysera - "Fuocoammare. Ogień na morzu". Dotyczył on kryzysu migracyjnego obserwowanego z brzegów Lampedusy, na którą dzień w dzień przybijały łodzie z uciekinierami. Tym razem Rosi ruszył na Bliski Wschód – do miejsc, które szukający schronienia ludzie opuszczają. Przez trzy lata reżyser krążył z kamerą wzdłuż granic Iraku, Kurdystanu, Libanu i Syrii, filmując mieszkańców ciężko doświadczonego przez historię regionu. Przejmująco i sugestywnie odmalowuje w swoim dokumencie-eseju życie w oczekiwaniu na kolejny dramat oraz wieczną niepewność w świecie cyklicznych katastrof. Struktura filmu wydobywa tę cykliczność: oto wznosząca groźne okrzyki armia, oto opłakujące zmarłych synów, braci i ojców kobiety, oto cierpiące na stres pourazowy dzieci, oto niegdysiejsze dumne wojsko, które stało się armią więźniów. Oto szpital psychiatryczny jako scena politycznego spektaklu – trudno o lepszą metaforę szaleństwa, które obraca w ruinę domy i ludzi. Milczący, lecz genialnie operujący dźwiękiem film Rosiego na swój sposób igra z pojęciem nokturnu – romantycznego poematu czy obrazu osadzonego w nocnej scenerii.

Notturno

Wanda i Janek są ze sobą „od zawsze”. Jednak po latach ich związek przypomina kabel od ładowarki, który pogryzł pies – niby jeszcze ładuje, ale to nie ma prawa działać. Po kolejnej kłótni, właściwie nie wiadomo o co, podejmują decyzję – udają się na wyprawę ostatniej szansy. Kupują sanki, ładują na nie tylko niezbędne rzeczy i ruszają brzegiem zimowego Bałtyku. Jeśli nie zejdą z plaży i nie złamią zasad podróży – zostaną ze sobą na zawsze. Jeśli im się nie uda, nigdy więcej się już nie zobaczą.

Pełna humoru, ciepła i niespodzianek opowieść o miłości - poruszające połączenie komedii romantycznej i kina drogi. Czy faktycznie przeciwieństwa się przyciągają? Jak skończy się podróż bohaterów brzegiem zimowego Bałtyku? Czy Janek i Wanda poczują radość i odzyskają nadzieję? „To nie mój film” sprawi, że uśmiechniecie się do siebie i zakochacie w życiu od nowa.

To nie mój film

Zdobywca Nagrody Jury w kategorii najlepszy film oraz nominacji do Złotej Palmy na Festiwalu Filmowym w Cannes.

Huk. Metaliczny, głośny, przeszywający – jakby wydobywał się z wnętrza planety. Taki dźwięk prześladuje Jessicę (fenomenalna Tilda Swinton) – atakuje ją podczas bezsennych nocy, zaskakuje w najmniej spodziewanych momentach jej podróży po Kolumbii. Ten dźwięk ją przeraża, ale również fascynuje. Czy postradała zmysły? Memoria to transcendentalna, hipnotyzująca podróż – opowieść o pamięci indywidualnej i zbiorowej, o tajemnym, niewidzialnym pomoście między teraźniejszością i przeszłością, o współczesnym świecie, który wydaje się wyhodowany, sztuczny i który łatwo można zainfekować. To film-sen, film-odyseja, unikalne doświadczenie zmysłowe, dźwiękowe i duchowe. To film, który pozostaje w widzu na zawsze.

Memoria

Film, który wyemitowany został na zakończenie trzeciej serii odcinków hitu Czwórki "Sprawiedliwi - Wydział Kryminalny", stanowi zwieńczenie tego sezonu i jego dwóch najważniejszych wątków osobistych. Osią fabuły filmu jest ślub Kuby Walczaka, którego burzliwy związek z Izą dojrzał wreszcie do nowego etapu i ważnych życiowych decyzji. Jednak, zanim dojdzie do kulminacyjnego momentu - ceremonii ślubnej - nastąpi cały szereg komplikacji, między innymi za sprawą drużby, Bolka Kowalskiego, który za punkt honoru postawił sobie zorganizowanie wieczoru kawalerskiego, jakiego Kuba nie zapomni do końca życia. Bolo osiągnie ten cel, choć niezupełnie tak jak zamierzał, bowiem sprawy szybko wymkną się spod kontroli. Równolegle rozwijać się będzie wątek Pauliny Wach, w której życiu uczuciowym nastąpił wreszcie przełom, a ona po raz pierwszy od lat gotowa jest zaufać mężczyźnie i na poważnie zaangażować się w nową relację. Cała opowieść rozpocznie się w szpitalu psychiatrycznym, a w miarę rozwoju historii bohaterowie i widzowie przekonają się, że naprawdę wszystko może się zdarzyć, nawet tak niewyobrażalna sytuacja, jak widok prokuratora Jagiełły w ornacie przy ołtarzu.

Sprawiedliwi – Wydział Kryminalny. Wszystko się może zdarzyć

Sprawiedliwi - Wydział Kryminalny. Wszystko się może zdarzyć

Choć rozgrywa się w przeszłości, jest filmem jak najbardziej współczesnym – podobnie jak jego bohater, zielarz Jan Mikolášek, dla którego remedium na ludzkie cierpienie jest natura. Jej potężne moce zdolne są uzdrowić ciało, ale w filmie Holland to także przestrzeń prawdziwej wolności dla ducha. Tylko w łączności z nią możemy zrozumieć i zaakceptować to, kim naprawdę jesteśmy. Alchemiczna niemal wiedza o właściwościach ziół, jaką posiadł Mikolášek, i jego zdumiewający dar przenikania do ludzkiego wnętrza sprawiają, że do jego kliniki ciągną tysiące potrzebujących. Ale ten dar ma także swoją ciemną stronę. Przywołując legendarną postać czeskiego zielarza, reżyserka wydobywa na światło dzienne jego tajemnice, emocje i pragnienia, na które jedynym lekarstwem jest fanatyczne oddanie pracy. „Szarlatan” pokazuje, że talent bywa przekleństwem, a władza zawsze łączy się z pychą.

Charlatan

Szarlatan

To najmocniejszy, a jednocześnie najbardziej osobisty film w karierze Martina Scorsese. XVII wiek. Dwóch młodych jezuitów pokonuje tysiące kilometrów, aby potajemnie przedostać się do Japonii, gdzie toczy się bezwzględna walka z chrześcijaństwem. Misjonarze poszukują swojego nauczyciela – słynącego z odwagi kapłana, o którym krążą plotki, że wyrzekł się wiary katolickiej i został buddyjskim mnichem. To, czego doświadczą, wystawi ich umiejętności przetrwania, a także wszystko, w co wierzą, na najcięższą próbę.

Silence

Milczenie

Różnice klasowe doprowadzają do zamieszek, zabójstw i porwań na ogromną skalę. Spychani na społeczny margines ludzie chwytają za broń i decydują się na bezwzględną zemstę. Film Franco to brutalny, wstrząsający, perfekcyjnie zainscenizowany thriller. Najbardziej porażające w wizji reżysera wydaje się to, że mamy do czynienia nie z wyssaną z palca fantastyczną opowiastką, lecz z wielce prawdopodobną wizją niedalekiej przyszłości. A w niektórych miejscach na świecie (czy aż tak odległych?) być może taki horror jest już na porządku dziennym. Nic dziwnego, że sam reżyser – odbierając weneckie laury – mówił, że pisał scenariusz sześć lat wcześniej, myśląc o dystopii, a efekt aktualności bardzo go zaskoczył.